思維的歷險

結果最先寫出的是最遙遠的距離，而不是扶桑花女孩。

此片當初有來我們的學校作宣傳，因此得以窺見桂綸鎂跟導演林靖傑的風采，只是大家的目光焦點都聚集在明星的身上，這也難怪。導演是做出幕後推手的重要靈魂人物，但是觀眾卻只會看到演員的表演。

很調詭的是明明這部片有三個主角，但是海報、宣傳照等等卻都只集中在桂倫鎂的身上，不可否認的，我對於桂綸鎂持有高度的好感，畢竟我很喜歡藍色大門那部片，所以雖然有欠公允，我還是很喜歡用桂綸鎂來當海報的主軸。

這部片的三個主角小湯、小雲、阿才，各自懷有自己的心情故事，可能是為了尋找感情的欠缺、感情的出口，抑或為了拯救自己，在不同的時間點來到了台東。

此部戲的主線乍看之下好像是小湯，小湯遇見了阿才，讓阿才引領自己突破自己的心房、小湯在自己不知名的狀況之下寄錄音帶給小雲，間接促成小雲來尋找小湯的聲音。

但是我卻覺得阿才才是整部片的重心，不光是因為導演拍攝此片是為了紀念他的朋友－陳明才所致，而是因為阿才他的工作、他的生活重心就是替他人排解不能化解的情緒，不覺得很諷刺嗎？自己的工作是幫助他人走出困境，卻不能幫助自己擺脫生命中的不堪，還沒離婚自己的老婆就跟人跑了，暮然回首，才發現開始思念已經嫁人的從前喜歡過的女生。

所以所謂的最遙遠的距離，到底指的是什麼？

心理治療師可以深入你的內心去解決你的痛苦與哀傷，做出一種短暫人跟人之間，心與心的交流。但是他卻很有可能不了解你的人生、你的過往，他的任務只是要解除你的精神方面的障礙。

我們永遠都在追尋一種不可能到得了的境界，世界上總有人會認為，只要夠努力、夠了解對方，總一定能夠達到心靈合一的地步，但是夫妻都有可能會同床異夢了，更何況只是男女朋友。

所以小湯會和他的女朋友分手不是沒有原因的，小雲會認為跟他在一起的那個男人一點都不了解他真正想要的是什麼，不是沒有原因的。

最遙遠的距離，大概就是我想和你緊靠在一起，你卻不了解我的想法吧，如此深切、如此悲哀。

談談這部片的一些細節吧。

一開始跟阿才對演的那個女病患，讓我有種錯覺，你是不是從劇場裡面走出來的阿！那種表情、那種肢體，適如其實的把那個角色發揮的淋漓盡致，雖然只有短短幾個場景，但是讓人印象深刻。

當然，賈孝國的魅力無法擋，我沒有去查賈孝國經歷，但是我想他應該是一個很棒的劇場演員。

他的聲音帶有某種磁性，令人會忍不住掉進他所引領的世界。

也是從阿才跟那個女病患對話開始，讓我感覺…這實在不像普通人會說的用詞，即使後面幾句稍嫌粗魯些，但是一般人講話好像不太會這樣講，導演做出解釋，他認為劇中這三人的狀態都是非比尋常，所以不能用一般人的眼光去界定他們，他們會說出這樣的話語，跟我們在比較特別的情緒中會產生出來的字眼是一樣的，例如有人高興、生氣就會罵三字經是一樣的道理。

再來就是最後一段，阿才穿著潛水裝備在路上假裝在泅水，老實說…我不是善於想像之人，我完全不能體會導演想要演最後這一段的用意是什麼，即便我後來看到了導演的說詞。

[→我還滿好奇阿才到底是從那裡弄來那套裝備的（笑，那時候他已經跟小湯分手了，身邊沒有任何交通工具，看那邊情況附近也不像有在租借潛水的店家。]

要我說的話，很有可能就是他救贖了所有人，卻不能救贖自己，所以才用這種形式來為自己的生命捍鬥。

如果這部電影能夠善加利用配樂的話，很有可能會有海角七號那樣催淚的效果。

雖然我看這部電影，看到阿才在治療小湯的那個片段也是哭得兮哩嘩啦的。

人是很脆弱的，經不起重重的摔落，有那麼多來不及做完的事情…卻在也不能夠一起做了，令人覺得多麼悲傷，悲傷之餘，還是要走出去，否則…你永遠都只能陷在裡面。

後記：我們等了很久，終於等到一部海角七號。因為他夠平民、夠大眾化、夠向商業靠攏，但是看了海角七號在回過來看最遙遠的距離，這中間淡淡的韻味，恐怕是一種反差。

→花了兩個小時半寫出來的東西，真是累。